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A lo largo de estos años me plantean siempre estas preguntas: ¿Hay una dramaturgia para títeres? ¿Diferente de la dramaturgia en general? ¿Porqué tanto acento en la imagen y no en la palabra? ¡Pero si el teatro es siempre imagen!
El teatro de títeres es parte del teatro y comparte sus puntos de partida, sus preocupaciones y también sus desafíos. Al mismo tiempo, tiene sus temas específicos que lo diferencian del teatro pensado para ser realizado por los cuerpos, las voces, las acciones y las interacciones de las personas.
La palabra, obviamente, forma parte de la dramaturgia para títeres pero, al ser tan importante la imagen, la palabra funciona de una manera particular. ¿Qué elementos podrían, entonces, conformar una imagen propia del teatro de títeres y que incluya la palabra si así lo requiere?
Comienza haciendo teatro en Córdoba con Graciela Ferrari (del grupo LTL dirigido por María Escudero). Estudia cine; títeres en la ESNAM Charleville-Mézières, Francia, y pedagogía teatral en la Univ. Paris III. Trabaja para El Periférico de Objetos y con Marie Vayssières (actriz y asistente de Tadeusz Kantor). Escribe, actúa, interpreta, dirige obras para niños y adultos con títeres, objetos y actuación. Presenta sus obras y da formaciones en Argentina y en el extranjero. Desarrolla el proyecto Compañía al Pie de la Cama en el Hospital Garrahan, Actualmente enseña Dramaturgia para teatro de objetos en la Universidad Nacional de las Artes, UNA, Buenos Aires. Es co-director de la Licenciatura en Artes Escénicas y coordina la Focalización en Teatro de títeres y objetos de la Escuela de Arte y Patrimonio, Universidad Nacional de San Martín, Bs As.
En esta clase vamos a acercarnos, a través de elementos teóricos, ejemplos de obras y un ejercicio práctico de escritura, a algunos de estos temas específicos forman parte del lenguaje de los títeres.
Estos temas se abordan con más amplitud y profundidad en el taller de dramaturgia para títeres de cuatro meses, que será presentado también en esta clase.
Explorá tu corporalidad a través del juego, la voz, el movimiento y lo sensorial para ampliar tu expresión y llevarla a la escena teatral.
con Maria Svartzman (Argentina)
26 de enero al 9 de marzo - Videoconferencias: Miércoles de 10.30 a 13
La dirección como arte de guiar lo actoral. Un curso presencial que conecta teoría, práctica y puesta en escena con foco en la acción dramática.
con Carlos Ianni (Argentina)
9 de abril al 26 de noviembre
Miércoles de 10 a 13
Aprendé a crear y actuar radioteatro en escena. Técnicas vocales, guión, puesta y creatividad sonora con Norma Peña. Curso online con foro y recursos.
con Norma Peña (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente
Aprendé a escribir dramaturgia pensando en la escena, con una mirada poética y material. Explorá conflictos, voces, ritmos y construí tu propio proyecto dramatúrgico.
con Soledad Sonia Gonzalez (Argentina)
16 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 15 a 17
Formación avanzada en pedagogía teatral: análisis de textos, exploración del realismo y herramientas para estimular la creatividad actoral.
con Debora Astrosky (Argentina)
6 de agosto al 19 de noviembre
Miércoles de 19:30 a 20:30
¿Qué mejor manera de iniciar un nuevo ciclo que estas 16 clases riendo y haciendo reír? Para eso, este es el taller ideal, de aprendizaje por la risa y el juego.
con Teresita Galimany (Argentina)
9 de abril al 30 de julio
Miércoles de 19 a 21