1a edición

Narración oral escénica

Cuento con vos

Retrato de Teresita Galimany

Sobre el curso

Todos llevamos con nosotrxs un cofre con historias personales que atesoramos. Te invito a abrirlo y compartirlo en este Taller, en el que rescataremos alguna pieza especial de todo ese bagaje para salvarla del olvido, embelleciéndola poética y teatralmente. Cuatro encuentros destinados a enriquecer nuestras memorias y darnos mayor inspiración, apoyados por juegos y técnicas teatrales. Movimiento de historias y movimiento corporal, danza de palabras y de cuerpos. No importa cuánto ni qué tan bien podamos movernos hoy. No hay ninguna exigencia. Lo que importa es que el cuerpo siga su música. Verán que tenemos una fuente común de la que manan las historias y que en todas nos reconocemos. Experimentaremos cómo la palabra pone al cuerpo en acción y cómo el movimiento libera la palabra. Soltar y contar: esa es la convocatoria. ¿Te animás?

CELCIT TV > Técnicas y oficios teatrales > 02. Narración oral: Entrevista a Ana María Bovo. ¿Qué es lo que hace singular a la "narración en escena"? ¿Qué es lo que la diferencia de los cuentacuentos?

Sobre el docente

Retrato de Teresita Galimany

Teresita Galimany (Argentina)

Actriz, directora, autora y docente teatral, imparte talleres de actuación desde 1993, siendo el más reciente “La Aristíada”, taller-montaje inspirado en la obra de Ar{istides Vargas y “Aquéllas pequeñas cosas”, en Salta (NOA), basado en narraciones de los participantes. Como actriz sus últimos trabajos han sido “Transoceánicas”, de Patricia Zangaro, dirigida por Carlos Ianni y "Estrategia de la luz" de Adriana Genta, dirigida por Alberto Isola (Perú). Trabaja también con Narración y Máscaras. Dirigió "Aviones de papel", de Diana Chery-Ramírez, "Virtual", de José Sanchus Sinisterra (T. N. Cervantes) y “Los hijos de Moony no lloran”, de T. Williams, entre otras. Es autora de obras como "El alma también", "Mientras la quietud”, “Umbrales” y “Corriendo en la sangre”.

Sobre los contenidos

  • El acopio de material. Propio y ajeno.
  • Ejercicios y técnicas para ahondar en ellos.
  • La elección: qué quiero contar.
  • El cuerpo como vehículo de la palabra.
  • La memoria surgiendo del mismo hacer, no como un a-priori.
  • Cierre con una pequeña escena personal, para que cada participante se lleve consigo.

Opiniones sobre el curso

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