Dramaturgia para infancias y juventudes: del tabú a la escena

a distancia · 1^a edición · 17 años de cursos a distancia

Abierta la inscripción

Características

A distancia
Con Claudia P. Muñoz (Colombia)
2 de abril al 18 de junio
Miércoles de 15 a 17 (hora Arg.)
12 clases
30 horas de cursada
Recursos y materiales
Foro de consultas
Nivel inicial
Entrega del 75% de los trabajos prácticos.
Dramaturgia

¿Preguntas?

Sobre el curso

¿Qué escribir en el teatro orientado para niñes y jóvenes? ¿Cómo salir del prejuicio o la necesidad de aleccionar en las historias? Este espacio es un encuentro de escritura a partir del juego, que le permitirá a los participantes salir de la moraleja y abordar los temas tabús en obras de teatro dirigidas a lasinfancias y juventudes. Se explorarán temas como: la muerte, el suicidio, las familias diversas, la homosexualidad, el abuso, etc.

El taller es de carácter teórico-práctico, y abordará los fundamentos de base de la dramaturgia contemporánea. Se realizarán ejercicios de lectura y escritura que nos acercarán a los conceptos teóricos y a las diferentes modalidades del discurso dramático.

El proceso irá combinando diferentes lecturas de obras con ejercicios de escritura realizados dentro y fuera de los encuentros. Las inquietudes generadas se responderán en los foros de consulta con la docente.

Se realizará una videoconferencia semanal vía zoom de carácter optativo, que siempre tendrá dos componentes:

Teoría, análisis de textos y preguntas.
Ejercicios de escritura.

Hacia el final del curso se dividirán los grupos para hacer lecturas en vivo y correcciones de textos con un análisis grupal.

Como resultado final se plantea la escritura de una obra corta.

CELCIT TV > Inspiración y creatividad > 22. Nuevos retos en el teatro para infancias y juventudes: Te acercamos la grabación de la clase abierta y gratuita brindada por Claudia Muñoz y el CELCIT. Dicho encuentro fue realizado vía Zoom y retransmitido en vivo en la fanpage del CELCIT en Facebook. Seguinos en las redes y suscribite al mailer para conocer más iniciativas como ésta.

Docente

Claudia P. Muñoz (Colombia)

Actriz, dramaturga, directora. Cofundadora del Laboratorio de la Máscara en Colombia, un grupo dedicado hace más de trece años a la investigación y formación en trabajo de máscara: neutra, clown, comedia del arte, etc. Ha complementado su formación con diferentes maestros de América Latina. Ha publicado: "Las cartas perdidas", editorial Tragaluz (2013), "Carta al buzón del abuelo", Buenos Aires, (2012) y "El error de Ofelia" (2012). Desde 2018 indaga los temas tabús, gracias a la beca de la residencia artística en "El nuevo teatro para niños" en México. Este trabajo le ha permitido obtener algunas becas y reconocimientos para sus puestas en escena y para los Laboratorios de Dramaturgia Ambulante, un proyecto enfocado a los temas tabús para las infancias y juventudes.

Sobre los contenidos

Contenidos teóricos:

Introducción al taller: los temas tabús en el teatro para niñes y adolescentes: el suicidio, la muerte, el maltrato infantil, el bullying, la homosexualidad, la adopción, el abuso etc. Contextualización de la historia de México y Argentina como países pioneros en desarrollo de esta nueva dramaturgia. ¿Por qué y para qué escribir temas tabús para las infancias y juventudes?
Conceptos básicos: fundamentos del drama. ¿Cómo abordar los temas tabúes?
Espacio y tiempo. Líneas de tensión de nuestra historia. ¿Qué se puede contar?
Les niñes: desarrollo, conflicto, intereses. Cuento corto y premisa: situación-carácter-peripecia.
Escaleta. Diálogos de acción. Universos de los personajes.
Punto de vista. ¿Cómo pensar desde los niñes y jóvenes? ¿Cómo identificar el prejuicio y la necesidad de aleccionar a los niños?
La importancia del lenguaje: idiolecto de los personajes. Verosimilitud. La importancia de pensar en la edad de nuestros receptores.

Componente práctico:

¿De qué quiero hablar? ¿A quién le quiero hablar? ¿Qué me preocupa?
Aterrizar la idea: sinopsis y premisa. Edad objetiva de mi público.
Escaleta.
Escritura por escenas.
Se realizan tres entregas con correcciones por estudiante.
Resultado final: obra corta o en algunos casos estructura completa y primera escena finalizada.