El taller propone un espacio donde los participantes se adentrarán en el encuentro entre lo real y lo ficticio. Se les instará a sumergirse en sus experiencias personales, utilizando sus vivencias como fuente de inspiración para el proceso de escritura. Este proceso implica un delicado entrelazamiento de la memoria con la construcción del texto dramático, donde se exploran las complejas relaciones entre lo autobiográfico y lo ficcional.
La idea es trascender los límites de lo meramente biográfico hacia la exploración de la autoficción. Los participantes serán guiados en un viaje que los llevará desde la persona al personaje, desde lo vivido hacia lo imaginado. Se promueve una reflexión sobre la naturaleza de la identidad y la subjetividad, así como sobre las conexiones entre las experiencias personales y las preocupaciones colectivas.
Este ejercicio de confluencia no solo nutrirá la escritura de los participantes, sino que también les brindará otra perspectiva sobre la naturaleza misma del proceso creativo.
En resumen, este taller plantea la exploración de la identidad y la narrativa personal, transitando el delicado equilibrio entre lo vivido y lo inventado. Es un espacio para la experimentación, la reflexión y el crecimiento creativo, donde cada participante se encuentra invitado a indagar en su propia experiencia para crear obras teatrales llenas de autenticidad y emoción.
Objetivos
A quién está dirigido
Este taller está destinado a quienes, sin importar su nivel de experiencia previa, deseen arriesgarse a explorar y desafiar las delgadas líneas que separan lo real de lo ficticio, lo personal de lo colectivo, con el objetivo de iniciar la creación de un texto dramático.
Eje 1. Trabajo práctico: Los participantes realizan ejercicios de escritura en el taller, como escribir escenas basadas en recuerdos significativos o construir historias ficticias a partir de experiencias personales, con lecturas y retroalimentación grupal.
Eje 2. Exploración de la estructura: A lo largo del taller, se trabaja con la estructura dramática en tres actos y el uso del viaje del héroe como una forma de organizar los textos y profundizar en la transformación del personaje.
Eje 3. Lectura y análisis: Se leerán y comentarán textos que servirán de inspiración en la exploración de temáticas y el lenguaje de la autoficción.
Capacitación online para actores y docentes: herramientas pedagógicas, didácticas y metodológicas para la enseñanza del oficio. Herramientas teóricas y prácticas.
con Debora Astrosky (Argentina)
4 de agosto al 17 de noviembre
Miércoles de 19:30 a 21
Explorá los mecanismos de la comedia mediante juegos, improvisación y técnica actoral para crear escenas con humor y precisión.
con Teresita Galimany (Argentina)
16 al 20 de enero
Lunes a viernes de 18.30 a 20.30
Aprendé a diseñar sonidos que vibren con la audiencia. Técnicas para teatro, cine y VR. Materiales + ejercicios. ¡Empezá ahora!
con Malena Graciosi (Argentina)
Empezá hoy
60 minutos de video tutorías
Aprendé a escribir dramaturgia pensando en la escena, con una mirada poética y material. Explorá conflictos, voces, ritmos y construí tu propio proyecto dramatúrgico.
con Soledad Sonia Gonzalez (Argentina)
16 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 15 a 17
Aprendé el diseño escenográfico desde cero. Explorá el proceso creativo, técnico y plástico de la puesta en escena. No se requiere experiencia previa.
con Félix Padrón (Argentina)
2 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 19 a 22
Explorá la comedia como forma de pensar, sanar y actuar. Aprendé técnicas actorales que potencian la comicidad desde la autenticidad.
con Teresita Galimany (Argentina)
6 de agosto al 19 de noviembre
Miércoles de 19 a 21
Opiniones sobre el curso
Todavía no hay opiniones publicadas.