El taller propone un espacio donde los participantes se adentrarán en el encuentro entre lo real y lo ficticio. Se les instará a sumergirse en sus experiencias personales, utilizando sus vivencias como fuente de inspiración para el proceso de escritura. Este proceso implica un delicado entrelazamiento de la memoria con la construcción del texto dramático, donde se exploran las complejas relaciones entre lo autobiográfico y lo ficcional.
La idea es trascender los límites de lo meramente biográfico hacia la exploración de la autoficción. Los participantes serán guiados en un viaje que los llevará desde la persona al personaje, desde lo vivido hacia lo imaginado. Se promueve una reflexión sobre la naturaleza de la identidad y la subjetividad, así como sobre las conexiones entre las experiencias personales y las preocupaciones colectivas.
Este ejercicio de confluencia no solo nutrirá la escritura de los participantes, sino que también les brindará otra perspectiva sobre la naturaleza misma del proceso creativo.
En resumen, este taller plantea la exploración de la identidad y la narrativa personal, transitando el delicado equilibrio entre lo vivido y lo inventado. Es un espacio para la experimentación, la reflexión y el crecimiento creativo, donde cada participante se encuentra invitado a indagar en su propia experiencia para crear obras teatrales llenas de autenticidad y emoción.
Objetivos
A quién está dirigido
Este taller está destinado a quienes, sin importar su nivel de experiencia previa, deseen arriesgarse a explorar y desafiar las delgadas líneas que separan lo real de lo ficticio, lo personal de lo colectivo, con el objetivo de iniciar la creación de un texto dramático.
Eje 1. Trabajo práctico: Los participantes realizan ejercicios de escritura en el taller, como escribir escenas basadas en recuerdos significativos o construir historias ficticias a partir de experiencias personales, con lecturas y retroalimentación grupal.
Eje 2. Exploración de la estructura: A lo largo del taller, se trabaja con la estructura dramática en tres actos y el uso del viaje del héroe como una forma de organizar los textos y profundizar en la transformación del personaje.
Eje 3. Lectura y análisis: Se leerán y comentarán textos que servirán de inspiración en la exploración de temáticas y el lenguaje de la autoficción.
¿Qué mejor manera de iniciar un nuevo ciclo que estas 16 clases riendo y haciendo reír? Para eso, este es el taller ideal, de aprendizaje por la risa y el juego.
con Teresita Galimany (Argentina)
9 de abril al 30 de julio
Miércoles de 19 a 21
Encontrá nuevas formas de decir: escribí teatro desde la estupidez, la ignorancia y el asombro. Un taller para desarmar el punto de vista autoral dominante.
con Leonor Courtoisie (Uruguay)
9 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 13 a 15
Creá números y espectáculos de clown. Técnicas de dramaturgia, teoría y práctica para actores, actrices y estudiantes de teatro de todos los niveles.
con Hernán Gené (España)
3 al 26 de noviembre
Lunes y miércoles de 11 a 13
Explorá tu corporalidad a través del juego, la voz, el movimiento y lo sensorial para ampliar tu expresión y llevarla a la escena teatral.
con Maria Svartzman (Argentina)
26 de enero al 9 de marzo - Videoconferencias: Miércoles de 10.30 a 13
Se propone hacernos conscientes de nuestra respiración, la voz, el tono muscular, la estructura corporal y la experiencia sensorial que permiten registrar...
con Maria Svartzman (Argentina)
A definir próximamente
Formación avanzada en pedagogía teatral: análisis de textos, exploración del realismo y herramientas para estimular la creatividad actoral.
con Debora Astrosky (Argentina)
6 de agosto al 19 de noviembre
Miércoles de 19:30 a 20:30
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