1a edición · 18 años de cursos a distancia

La metáfora en la escena: un acercamiento a Jerzy Grotowski

Retrato de Ivana Zacharski

Sobre el curso

¿Cómo logra una silla convertirse en un altar, una prisión o un campo de batalla? ¿Qué hace que un gesto o un objeto cotidiano puedan decir mucho más de lo que muestran?

En esta clase abierta nos acercaremos al universo creativo de Jerzy Grotowski, uno de los grandes renovadores del teatro del siglo XX, para descubrir cómo construía una escena donde el cuerpo del actor, los objetos y el espacio se transformaban en poderosas metáforas.

A partir del análisis de fragmentos de Akropolis y El Príncipe Constante, exploraremos algunos de los procedimientos que caracterizan su trabajo: el uso de objetos "pobres" que cambian de significado a lo largo de la representación, la potencia expresiva del cuerpo y la relación viva entre intérprete, espacio y espectador.

Como cierre, realizaremos una breve práctica corporal basada en una secuencia de movimiento aprendida en el Instituto Grotowski de Polonia, que permitirá experimentar algunos principios de este entrenamiento y servirá como primer acercamiento al seminario completo.

Una invitación a descubrir cómo la metáfora puede construirse no solo con palabras, sino también con el cuerpo, el espacio y la acción.

Dinámica de la clase

  • Exposición introductoria sobre la poética de Jerzy Grotowski.
  • Análisis de imágenes y fragmentos audiovisuales de sus espectáculos.
  • Reflexión sobre el uso de la metáfora en la puesta en escena.
  • Práctica final de movimiento (15 minutos) inspirada en el entrenamiento del Instituto Grotowski.

Importante: para participar de la práctica corporal se recomienda disponer de un pequeño espacio libre y tener a mano una colchoneta, mat o manta para trabajar cómodamente en el piso.

Sobre el docente

Retrato de Ivana Zacharski

Ivana Zacharski (Argentina)

Actriz, directora e investigadora teatral. 

Sobre los contenidos

  • La metáfora como principio de creación escénica.
  • El objeto pobre y la transformación de su significado.
  • El cuerpo del actor como territorio simbólico.
  • Espacio, acción y relación con el espectador.
  • Análisis de Akropolis y El Príncipe Constante.
  • Introducción práctica al entrenamiento desarrollado por Jerzy Grotowski.

Opiniones sobre el curso

Todavía no hay opiniones publicadas.

Otros cursos que te pueden interesar

Nuevas formas en artes escénicas. Performance, tecnología y territorio

Desarrollá proyectos escénicos que crucen performance, dispositivos y territorio desde una mirada crítica y experimental.

con Ariel Davila (Argentina)
23 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 19 a 21

Dramaturgia para títeres

Explorá el mundo de los títeres y el teatro de objetos mientras escribís una obra breve. Conocé el potencial poético de las figuras animadas y adentrate en tu propio proceso creativo.

con Javier Swedzky (Argentina)
7 de agosto al 20 de noviembre
Jueves de 17 a 19

Comicidad en escena

Aprendé a hacer reír con técnicas de Molière y Shakespeare. Videos + materiales en 60 minutos. 30 días de acceso. ¡Empezá ahora!

con Hernán Gené (España)
Empezá hoy
60 minutos de video tutorías

Filosofía y artes escénicas: la risa es cosa seria

La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.

con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente

Del texto narrativo al texto teatral

Aprendé a transformar textos narrativos en obras teatrales explorando dramaturgia, actuación, ritmo y espacio escénico.

con Alejandro Tantanian (Argentina)
A demanda
60 minutos de video tutorías

Gestión de teatros y espacios culturales

Aprendé a gestionar teatros y espacios culturales con herramientas aplicables a tu contexto. Planificación, administración y programación en clave local.

con Paula Travnik (Argentina)
2 de septiembre al 25 de noviembre
Martes de 11 a 13