La metáfora en la escena: un acercamiento a Jerzy Grotowski

Sobre el curso

¿Cómo logra una silla convertirse en un altar, una prisión o un campo de batalla? ¿Qué hace que un gesto o un objeto cotidiano puedan decir mucho más de lo que muestran?

En esta clase abierta nos acercaremos al universo creativo de Jerzy Grotowski, uno de los grandes renovadores del teatro del siglo XX, para descubrir cómo construía una escena donde el cuerpo del actor, los objetos y el espacio se transformaban en poderosas metáforas.

A partir del análisis de fragmentos de Akropolis y El Príncipe Constante, exploraremos algunos de los procedimientos que caracterizan su trabajo: el uso de objetos "pobres" que cambian de significado a lo largo de la representación, la potencia expresiva del cuerpo y la relación viva entre intérprete, espacio y espectador.

Como cierre, realizaremos una breve práctica corporal basada en una secuencia de movimiento aprendida en el Instituto Grotowski de Polonia, que permitirá experimentar algunos principios de este entrenamiento y servirá como primer acercamiento al seminario completo.

Una invitación a descubrir cómo la metáfora puede construirse no solo con palabras, sino también con el cuerpo, el espacio y la acción.

Dinámica de la clase

• Exposición introductoria sobre la poética de Jerzy Grotowski.
• Análisis de imágenes y fragmentos audiovisuales de sus espectáculos.
• Reflexión sobre el uso de la metáfora en la puesta en escena.
• Práctica final de movimiento (15 minutos) inspirada en el entrenamiento del Instituto Grotowski.

Importante: para participar de la práctica corporal se recomienda disponer de un pequeño espacio libre y tener a mano una colchoneta, mat o manta para trabajar cómodamente en el piso.

Sobre el docente

Ivana Zacharski (Argentina)

Actriz, directora, dramaturga e investigadora teatral. Se formó con Pompeyo Audivert, Juan Gené, Norman Briski y otros referentes de las artes escénicas, y profundizó su formación en el Instituto Grotowski de Polonia. Como directora y dramaturga, desarrolló obras como Hope, La Estela y El Principito en Atacama. Actuó en producciones del Teatro San Martín y en numerosas obras del circuito independiente. Desde hace más de diez años investiga y enseña actuación, con especial interés en el cuerpo, la presencia y los procesos de creación escénica.

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Sobre los contenidos

• La metáfora como principio de creación escénica.
• El objeto pobre y la transformación de su significado.
• El cuerpo del actor como territorio simbólico.
• Espacio, acción y relación con el espectador.
• Análisis de Akropolis y El Príncipe Constante.
• Introducción práctica al entrenamiento desarrollado por Jerzy Grotowski.