Artista escénica de formación multidisciplinaria. Se formó en Técnica y Metodología del Sistema Consciente para la Técnica del Movimiento durante un largo período con la Maestra María Inés Azzarri y desarrolló una investigación interdisciplinaria buscando profundizar y fundamentar la misma. Estudió Anatomía y Neuroanatomía con la Médica Eugenia Fernández Gambinals. Sus espectáculos reflejan su vocación por acercar territorios geográficos y expresivos. La poesía y la filosofía ocupan un lugar primordial en su producción escénica como por ejemplo en sus unipersonales Personas en sillas, Poeta Niña y Lorca, porvenir sin tiempo y en su producción musical como Luz de lágrima. Entre 1996 y 2004 co-dirigió, junto a la coreógrafa Sibila, espectáculos de teatro-danza española que fueron vanguardia del género en Buenos Aires. Premio Especial del Jurado a la Interpretación en el IV Festival de Artes Cênicas de Americana, São Paulo, por su actuación en la obra Matando Horas dirigida por Marina Deza. Como actriz fue dirigida por Villanueva Cosse, Jorge Graciosi, Román Caracciollo, Silvia Vladimivisky y Salo Pasik, Julio Cardoso y Poli Bontas, Darío Serantes, entre otros. Ha realizado conciertos en la CIUP de París, giras pedagógicas y artísticas en España y Argentina y participado en Festivales Escénicos y Musicales Internacionales en Buenos Aires, México, Perú, España y USA. Entre 1992 y 2006 fue profesora de los talleres de Iniciación Teatral para Niños y para Adolescentes de la Sala Alberdi. Entre 1996 y 2004 fue profesora del Real Instituto Superior de Danza Española. Es Profesora titular de cátedra de la UNA. Actualmente está llevando adelante una investigación sobre la invisibilización histórica del trabajo de dramaturgas y directoras. La investigación sobre la consciencia del movimiento y el diálogo entre las artes, son una constante en su labor artística y pedagógica.
Formación
Egresada de la Escuela Nacional de Arte Dramático (ENAD). En los 90 y 2000, continuó su formación multidisciplinaria con Augusto Fernandes, María Inés Azzarri, Jaime Kogan, Iris Scaccheri, Juan Carlos Gené y Verónica Oddó, Silvia Vladimivsky y Salo Pasik, Silvina Pereyra, Magdalena León, Jana Purita. En las décadas siguientes, estudió Mapping y videoinstalaciones con Margarita Bali y realizó talleres con Vivi Tellas y Arístides Vargas. En 1995 obtuvo una Beca de la Universidad Internacional de Andalucía para asistir al Seminario "García Lorca, autor de dos orillas". En 2009 recibió una Beca Nacional Grupal del Fondo Nacional de las Artes para dirigir la investigación "La función del oído interno en el trabajo del intérprete músico y/o actor". Actualmente está finalizando su tesis de Maestría (UNICEN) titulada "Injusticia epistémica: mujeres en la dirección teatral".
Experiencia teatral
Creadora de:
LORCA, PORVENIR SIN TIEMPO, dramaturgia, interpretación, diseño sonoro y dirección. Distinguido por PROTEATRO con Subsidio a la creación 2023. Seleccionado por MECENAZGO 2024, obteniendo el patrocinio de FUNDACIÓN BANCO SANTANDER (estrenado en 2023, continúa en cartel) Participante del XXIX FESTIVAL GALICREQUES, Santiago de Compostela
VOZ ÁFONA – ESPACIO VACÍO (experiencia transmedia en línea), concepto, realización y dirección
POETA NIÑA, dramaturgia, interpretación y dirección. Distinguido por PROTEATRO con Subsidio a la creación 2017 y Proyectos especiales para gira pedagógica y artística 2022. PARTICIPANTE DEL XXII FESTIVAL GALICREQUES en Santiago de Compostela. Funciones en Artesón, Taller del Ángel, Pan y Arte (CABA), Sala SGAE, Ártika, Teatro Xirgu, Auditorio Municipal de Culleredo, Porta 4 (España), Las Flores, Balcarce, Tandil (Pcia. de Bs. As.)
ADÓNDE, NO IMPORTA; SÓLO PASOS, una interacción coreográfica con imágenes de esculturas de Soledad Penalta, coreografía, interpretación y dirección. ESPACIO BALI – ZABALA
DANZAS PARA LAS ESCULTURAS DEL DÍA A DÍA, performance co – creada junto a María Ángeles Iglesias como intervención a la muestra de Soledad Penalta, GALERÍA BUS STATION, Santiago de Compostela.
EL SUEÑO VA SOBRE EL TIEMPO, Visiones sobre Lorca, dramaturgia, interpretación y dirección, Teatro El Crisol, Participante del I Festival Escena Metropolitana.
POR EL AGUA ERRANTE, dramaturgia, interpretación y dirección, coreografía de María Fernanda y Marysol Calvo. Pan y Arte, Soleares y Cantares Tablao.
PERSONAS EN SILLAS, dramaturgia, interpretación, diseño sonoro y dirección. Unipersonal realizado durante 11 años en el circuito independiente de CABA (Templum, El ombligo de la luna, Uriarte viejo, El Crisol, Huella, CC Adán Buenosayres, CC Resurgimiento). Participante de los ciclos Abasto abierto, Unipersonales del Adán, Ciclo itinerante de Arte Popular.
LA CASA DE BERNARDA ALBA, adaptación coreográfico – teatral co- realizada con Sibila, co-adaptadora, intérprete, directora teatral. Funciones en Teatro Regio, Sala Muiño del CCSM y Centro Cultural Borges.
PÁGICAS MÁGINAS, dramaturgia, interpretación y dirección. Música original: Patricio Murphy. Auspiciado por el CELCIT y por la Subsecretaría de Cultura de la Municipalidad de Buenos Aires. Teatro del Pueblo, Sala Alberdi del CCSM.
LUZ DE LÁGRIMA, identidad musical con la cual, desde 2005, se dedica a la interpretación del FADO de Lisboa. Actuaciones en CABA en Notorious, Bar Tuñón, Bar Celta, La Forja, Clásica y Moderna, La Scala de San Telmo, Espacio Entre Aguas, Embajada de Portugal. En sucesivas giras, se presentó en la Cité Universitaire de Paris, La iguana y La Ravalera (Barcelona), Espacio Albéniz y Ba Ba Bar (A Coruña), De catro a catro (Vigo). Participante de la XXII LATIN AMERICAN CULTURAL WEEK in NEW YORK, edición on line 2020. En Argentina participó del Festival Porteño de Fado y Tango 2013, 2015 y 2017; Festival de fados y música portuguesa de Mar del Plata (2009 y 2011), Buenos Aires celebra Portugal (2014, 2015, 2016). CDs editados: Territorio de saudade (UMI), Fado Secreto (Pai records), Pessoa persoa persona (Pai records).
DIRECTORA convocada de:
SAPIDURÍA, de Marcela Ganapol. Participante del Festival Cuéntamelo, Perú, 2015 y de varios festivales y jornadas nacionales. Funciones en Paraje Artesón, Taller del Ángel y La Scala de San Telmo. Seleccionado por el FONDO ARGENTINO DE DESARROLLO CULTURAL, para la realización de tres giras nacionales, 2016.
PAÑUELITOS DE COLORES, dramaturgia González López – Figueroa – Pinus. Funciones en Paraje Artesón, Usina del Arte y CCK. FONDO ARGENTINO DE DESARROLLO CULTURAL, para la realización de una gira a Neuquén, 2017.
BLUP! Y OH! OH!, espectáculos para la compañía Teatro a Upa, Taller del Ángel
FLAMENCO, JAZZ, AMOR Y LOCURA, dirección coreográfica: Sibila, CC Borges
RECITALES DE SOLEDAD PASTORUTTI, Teatro Gran Rex, 1997
DRAMATURGA:
Autora, dramaturgista o co – autora de: Trotando por el tiempo (1989), Págicas Máginas (1993), Los cuentos de la selva en el aire (1997), La casa de Bernarda Alba (adaptación coreográfico teatral, 1998), Personas en sillas (2000), El sueño va sobre el tiempo (2008), Danzas para las esculturas del día a día (2015), ¡Blup! (2016), Poeta Niña (2017), Adónde, no importa; sólo pasos (2017), Pañuelitos de colores, teatro de cuentos, títeres y kamishibai (2018), A carón de Galicia (2020), Búfalo. El comienzo de la supervivencia (2021), Mímesis y lenguaje en “Mujer lava los platos” (2020), La voz de Diótima (2020), Voz áfona – Espacio vacío (2021), Lorca, porvenir sin tiempo (2023).
INTÉRPRETE (algunos trabajos):
MILENA E IRENE, PERIODISTAS, dir Román Caracciollo, Teatro Tadrón, 2022.
SHAKESPEARE INÉDITO, dir. Ricardo Beherens, La Sede, PARTICIPANTE DEL FESTIVAL TLAXCALA CUNAFEST CUNA DEL TEATRO, MÉXICO, 2016.
PASIÓN IMAGINARIA, performance curada por Andrea Jaet, UNA visuales.
LA EDAD DE LA CIRUELA, dir. Fabián Molina, en Espacio Gadí, Sala Nave de UNA, Paraje Artesón.
MARAT – SADE, dir. Villanueva Cosse, dir. Musical Carmen Baliero. Sala Martín Coronado, Teatro San Martín. Espectáculo con numerosas nominaciones a los premios ACE y ganador en el rubro Mejor dirección, obra dramática.
LOS MIRASOLES, dir. Jorge Graciosi, Teatro del Pueblo
MATANDO HORAS, dir. Marina Deza. PREMIO ESPECIAL DEL JURADO A LA INTERPRETACIÓN Y TERCER PREMIO MEJOR ESPECTÁCULO en el IV FESTIVAL DE ARTES ESCÉNICAS DE AMERICANA, Brasil. Auspiciado por el Celcit. Funciones en Celcit, CC Sábato y Sala Alberdi
MANO A MANO CON CELEDONIO FLORES, dir. Sami Zaremberg, Sala Carlos Carella.
MAYO, dir. Julio Cardoso, Patio de la fuente, Centro Cultural Recoleta
COMPAÑÍA DE TEATRO DANZA TEATRO FANTÁSTICO, dirigida por Silvia Vladimivsky y Salo Pasik. Espectáculos “Nudos”, “El día del campeón”, presentaciones en Teatro Lara, La Trastienda, CC Recoleta, Participante de La Movida VI
LA TEMPESTAD, dir. Carlos Aguirre, SALA EMAD II
KE-RMEZ, dir. Daniel Donato, dir. Gral: Redondo – Roffman, SALA EMAD II
LA CASA DE BERNARDA ALBA, dir. Darío Serantes, Museo Penitenciario Antonio Ballvé
También participó como actriz en cine y en televisión
ENTRENADORA CORPORAL, ACTORAL Y DISEÑO DEL MOVIMIENTO para obras de O. Acosta, G. Cacace, N. Soibelzhon, M. Colloca, G. Cabado, M. Isralievich, P. Vascello.