Rosa Luisa Marquez

Puerto Rico

Retrato de Rosa Luisa Marquez

Comenzó su carrera en el Departamento de Drama de la Universidad de Puerto Rico en 1978. Desarrolló el actual currículo de la clase 'Actividades Dramáticas', a través del cual ofrece talleres en escuelas, prisiones, centros de rehabilitación, refugios de mujeres, hogares de ancianos y centros comunitarios. Sus proyectos de dirección incluyen "Romeo(s) y Julieta(s)", "Historias para ser contadas", "La Leyenda del Cemí", "Procesión", "Esperando a Godot", "Jardín de Pulpos", "Absurdos en la Soledad", "El León y la joya", entre otros.Sus publicaciones incluyen: "Brincos y Saltos: el juego como disciplina teatral" e "Historias para ser contadas, montaje de Rosa Luisa Márquez" y "Memorias de una teatrera del Caribe." Fue miembro de la junta de directores y equipo de pedagogía de la Escuela Internacional de Teatro de América Latina y el Caribe (EITALC). Ha colaborado con artistas tales como Gilda Navarra y Antonio Martorell (Puerto Rico), Grupo Malayerba (Ecuador), Grupo Yuyachkani (Perú), y los directores Peter Schumann (Bread and Puppet Theater, Estados Unidos) y Augusto Boal (Teatro del Oprimido, Brasil.Profesora Emérita de la Universidad de Puerto Rico, 2024 y Humanista del Año, 2023. Premio Gallo de Oro de La Habana y Hoja de vida del Festival de Teatro Hispano de Miami. 2018.

Formación

Experiencia teatral

Sumate a MiCELCIT

Creá gratis tu cuenta y recibí todas las novedades del CELCIT.

Artículos que escribió

Cincuentenario. Cincuenta. Sin cuenta. 50

Cincuentenario. Cincuenta. Sin cuenta. 50 —

27/01/2025. El legado del CELCIT es monumental con montajes y talleres en vivo y un archivo, biblioteca cibernética de ensayos y obras teatrales, para custodiar el oficio efímero que nos une. ¡Agradecida siempre!

Notas

Mirá algunos de nuestros cursos para vos:

Pedagogía teatral

Capacitación online para actores y docentes: herramientas pedagógicas, didácticas y metodológicas para la enseñanza del oficio. Herramientas teóricas y prácticas.

con Debora Astrosky (Argentina)
4 de agosto al 17 de noviembre
Miércoles de 19:30 a 21

Actuación. El Cuerpo de la Palabra. Módulo 1

Explorá cómo cuerpo, voz y acción se integran en la escena para ganar autonomía, profundidad y solvencia interpretativa.

con Teresita Galimany (Argentina)

El arte de la voz

Se trabajará en base a tres ejes fundamentales: la presencia, el silencio y el sentido. Destinado a tode aquel que resuene con la propuesta.

con Paula Requeijo (Argentina)
28 de agosto al 16 de octubre
Jueves de 19 a 21

El cuerpo del títere como espacio poético

El títere no es solo muñeco: es discurso escénico. Explorá el cuerpo del títere como herramienta dramática. 40 min. de teoría + ejercicios. ¡30 días para crear!

con Javier Swedzky (Argentina)
Empezá hoy
40 minutos de video tutorías + ejercicios

Del texto narrativo al texto teatral

Aprendé a transformar textos narrativos en obras teatrales explorando dramaturgia, actuación, ritmo y espacio escénico.

con Alejandro Tantanian (Argentina)
A demanda
60 minutos de video tutorías

Estética de la liberación

Descubrí cómo el arte latinoamericano resiste al neoliberalismo. Análisis crítico, pensamiento decolonial y estética de la liberación en clave contemporánea.

con Lola Proaño (Argentina)
3 de julio al 21 de agosto
Jueves de 11 a 13