Dramaturgia para infancias y juventudes: del tabú a la escena
a distancia · 1a edición · 17 años de cursos a distancia
Inscripción cerrada
Sobre el curso
¿Qué escribir en el teatro orientado para niñes y jóvenes? ¿Cómo salir del prejuicio o la necesidad de aleccionar en las historias? Este espacio es un encuentro de escritura a partir del juego, que le permitirá a los participantes salir de la moraleja y abordar los temas tabús en obras de teatro dirigidas a lasinfancias y juventudes. Se explorarán temas como: la muerte, el suicidio, las familias diversas, la homosexualidad, el abuso, etc.
El taller es de carácter teórico-práctico, y abordará los fundamentos de base de la dramaturgia contemporánea. Se realizarán ejercicios de lectura y escritura que nos acercarán a los conceptos teóricos y a las diferentes modalidades del discurso dramático.
El proceso irá combinando diferentes lecturas de obras con ejercicios de escritura realizados dentro y fuera de los encuentros. Las inquietudes generadas se responderán en los foros de consulta con la docente.
Se realizará una videoconferencia semanal vía zoom de carácter optativo, que siempre tendrá dos componentes:
- Teoría, análisis de textos y preguntas.
- Ejercicios de escritura.
Hacia el final del curso se dividirán los grupos para hacer lecturas en vivo y correcciones de textos con un análisis grupal.
Como resultado final se plantea la escritura de una obra corta.
Claudia P. Muñoz (Colombia)
Actriz, dramaturga, directora. Cofundadora del Laboratorio de la Máscara en Colombia, un grupo dedicado hace más de trece años a la investigación y formación en trabajo de máscara: neutra, clown, comedia del arte, etc. Ha complementado su formación con diferentes maestros de América Latina. Ha publicado: "Las cartas perdidas", editorial Tragaluz (2013), "Carta al buzón del abuelo", Buenos Aires, (2012) y "El error de Ofelia" (2012). Desde 2018 indaga los temas tabús, gracias a la beca de la residencia artística en "El nuevo teatro para niños" en México. Este trabajo le ha permitido obtener algunas becas y reconocimientos para sus puestas en escena y para los Laboratorios de Dramaturgia Ambulante, un proyecto enfocado a los temas tabús para las infancias y juventudes.
Sobre los contenidos
Contenidos teóricos:
- Introducción al taller: los temas tabús en el teatro para niñes y adolescentes: el suicidio, la muerte, el maltrato infantil, el bullying, la homosexualidad, la adopción, el abuso etc. Contextualización de la historia de México y Argentina como países pioneros en desarrollo de esta nueva dramaturgia. ¿Por qué y para qué escribir temas tabús para las infancias y juventudes?
- Conceptos básicos: fundamentos del drama. ¿Cómo abordar los temas tabúes?
- Espacio y tiempo. Líneas de tensión de nuestra historia. ¿Qué se puede contar?
- Les niñes: desarrollo, conflicto, intereses. Cuento corto y premisa: situación-carácter-peripecia.
- Escaleta. Diálogos de acción. Universos de los personajes.
- Punto de vista. ¿Cómo pensar desde los niñes y jóvenes? ¿Cómo identificar el prejuicio y la necesidad de aleccionar a los niños?
- La importancia del lenguaje: idiolecto de los personajes. Verosimilitud. La importancia de pensar en la edad de nuestros receptores.
Componente práctico:
- ¿De qué quiero hablar? ¿A quién le quiero hablar? ¿Qué me preocupa?
- Aterrizar la idea: sinopsis y premisa. Edad objetiva de mi público.
- Escaleta.
- Escritura por escenas.
- Se realizan tres entregas con correcciones por estudiante.
- Resultado final: obra corta o en algunos casos estructura completa y primera escena finalizada.
Otros cursos que te pueden interesar
Gestión de teatros y espacios culturales
Aprendé a gestionar teatros y espacios culturales con herramientas aplicables a tu contexto. Planificación, administración y programación en clave local.
con Paula Travnik (Argentina)
2 de septiembre al 25 de noviembre
Martes de 11 a 13
Escribir para la escena
Aprendé a escribir dramaturgia pensando en la escena, con una mirada poética y material. Explorá conflictos, voces, ritmos y construí tu propio proyecto dramatúrgico.
con Soledad Sonia Gonzalez (Argentina)
16 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 15 a 17
El cuerpo del títere como espacio poético
El títere no es solo muñeco: es discurso escénico. Explorá el cuerpo del títere como herramienta dramática. 40 min. de teoría + ejercicios. ¡30 días para crear!
con Javier Swedzky (Argentina)
Empezá hoy
40 minutos de video tutorías + ejercicios
Diseño escenográfico
Aprendé el diseño escenográfico desde cero. Explorá el proceso creativo, técnico y plástico de la puesta en escena. No se requiere experiencia previa.
con Félix Padrón (Argentina)
2 de septiembre al 21 de octubre
Martes de 19 a 22
Claves de la escritura para teatro breve
Curso online para aprender a escribir obras de teatro breve. Herramientas, análisis y práctica en 6 encuentros en vivo. Sin requisitos previos.
con Eloísa Tarruella (Argentina)
8 al 24 de octubre
Miércoles y viernes de 11 a 13
Filosofía y artes escénicas: la risa es cosa seria
La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.
con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente