1a edición

Narración oral escénica

Cuento con vos

Retrato de Teresita Galimany

Sobre el curso

Todos llevamos con nosotrxs un cofre con historias personales que atesoramos. Te invito a abrirlo y compartirlo en este Taller, en el que rescataremos alguna pieza especial de todo ese bagaje para salvarla del olvido, embelleciéndola poética y teatralmente. Cuatro encuentros destinados a enriquecer nuestras memorias y darnos mayor inspiración, apoyados por juegos y técnicas teatrales. Movimiento de historias y movimiento corporal, danza de palabras y de cuerpos. No importa cuánto ni qué tan bien podamos movernos hoy. No hay ninguna exigencia. Lo que importa es que el cuerpo siga su música. Verán que tenemos una fuente común de la que manan las historias y que en todas nos reconocemos. Experimentaremos cómo la palabra pone al cuerpo en acción y cómo el movimiento libera la palabra. Soltar y contar: esa es la convocatoria. ¿Te animás?

CELCIT TV > Técnicas y oficios teatrales > 02. Narración oral: Entrevista a Ana María Bovo. ¿Qué es lo que hace singular a la "narración en escena"? ¿Qué es lo que la diferencia de los cuentacuentos?

Sobre el docente

Retrato de Teresita Galimany

Teresita Galimany (Argentina)

Actriz, directora, autora y docente teatral, imparte talleres de actuación desde 1993, siendo el más reciente “La Aristíada”, taller-montaje inspirado en la obra de Ar{istides Vargas y “Aquéllas pequeñas cosas”, en Salta (NOA), basado en narraciones de los participantes. Como actriz sus últimos trabajos han sido “Transoceánicas”, de Patricia Zangaro, dirigida por Carlos Ianni y "Estrategia de la luz" de Adriana Genta, dirigida por Alberto Isola (Perú). Trabaja también con Narración y Máscaras. Dirigió "Aviones de papel", de Diana Chery-Ramírez, "Virtual", de José Sanchus Sinisterra (T. N. Cervantes) y “Los hijos de Moony no lloran”, de T. Williams, entre otras. Es autora de obras como "El alma también", "Mientras la quietud”, “Umbrales” y “Corriendo en la sangre”.

Sobre los contenidos

  • El acopio de material. Propio y ajeno.
  • Ejercicios y técnicas para ahondar en ellos.
  • La elección: qué quiero contar.
  • El cuerpo como vehículo de la palabra.
  • La memoria surgiendo del mismo hacer, no como un a-priori.
  • Cierre con una pequeña escena personal, para que cada participante se lleve consigo.

Opiniones sobre el curso

Todavía no hay opiniones publicadas.

Otros cursos que te pueden interesar

Filosofía y artes escénicas: la risa es cosa seria

La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.

con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente

Comedia en escenas

Explorá la comedia como forma de pensar, sanar y actuar. Aprendé técnicas actorales que potencian la comicidad desde la autenticidad.

con Teresita Galimany (Argentina)
6 de agosto al 19 de noviembre
Miércoles de 19 a 21

3 clases de dramaturgia

El taller versa sobre el diálogo teatral, como uno de los principios fundamentales que echa a andar la acción dramática. El diálogo no solo es la conversación entre dos sino...

con Arístides Vargas (Ecuador)
10 al 12 de junio
Martes, miércoles y jueves de 14 a 18

Iniciación a la actuación

La actuación es juego. Y se desarrolla con sus reglas en la grupalidad que nos permite crear y jugar este juego. Este taller invita a un primer acercamiento...

con Maria Svartzman (Argentina)
7 de abril al 24 de noviembre
Lunes de 18:30 a 21

Radioteatro en el escenario

Aprendé a crear y actuar radioteatro en escena. Técnicas vocales, guión, puesta y creatividad sonora con Norma Peña. Curso online con foro y recursos.

con Norma Peña (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente

Dirección escénica: la arquitectura de las narrativas

Aprendé teoría y práctica de la dirección escénica. Descubrí cómo estructurar narrativas teatrales y potenciar tu mirada como creador y espectador.

con David Gaitan (México)
5 de agosto al 9 de septiembre
Martes de 15 a 17