Ritmos y formas compositivas en las dramaturgias contemporáneas
clases gratuitas y abiertas · 1a edición · 18 años de cursos a distancia
Inscripción cerrada
Sobre el curso
Esta clase propone leer el ritmo no como un adorno ni un aspecto secundario, sino como un motor que dinamiza los sentidos y organiza la acción teatral. A partir de fragmentos de El malentendido de Albert Camus, recorreremos el papel del ritmo en la construcción de tensión dramática, en los actos de habla y en los implícitos conversacionales.
El encuentro también abordará distintas formas de escritura y representación: del absurdo y el habla dislocada al trance actoral y las hibridaciones escénicas que emergieron desde la década de 1980. Introduciremos además las categorías planteadas por Michel Vinaver —Obra máquina y Obra paisaje; Teatro del cotidiano y Teatro del ceremonial— como marcos de lectura y experimentación.
La dinámica combina exposición teórica (30 minutos), un ejercicio de escritura a partir del ritmo y un espacio final de intercambio para preguntas y reflexiones.
Soledad Sonia Gonzalez (Argentina)
Soledad González, Córdoba, Argentina, 1970. Es escritora, dramaturga, directora teatral y docente. Participó en diversos Festivales Internacionales de Teatro. Sus textos han sido distinguidos y editados en Tablado Iberoamericano, Libros del Rojas, Argentores, Pánico el pánico, Celcit, Babel, Recovecos, Buena Vista y compilados en Obras reunidas (2000-2014) por el Instituto Nacional del Teatro en 2016. Recibió el Premio Nacional del Concurso Versiones del Centro Cultural Ricardo Rojas y el Premio Nacional del Concurso Literario ACIC y Escuela de Letras, UNC. Cavilaciones Puercas, poesía reunida fue Mención del premio Burnichon al mejor Libro editado en Córdoba, 2009. Ha sido jurada en organismos como el Instituto Nacional del Teatro y la HC de Diputados de la Nación. Creó y coordinó el Programa de Posgrado en Dramaturgia en la UNC (2009 y 2010) y fue docente en la materia en otros trayectos de grado y posgrado. Es directora de la colección Teatros y Territorios en Ed. Buena Vista y lo fue de la Colección Teatro europeo contemporáneo en EDUVIM. Fue editora de la revista el Apuntador, colabora en diversos medios periodísticos. Desde 2002 dicta talleres y clínicas de escritura. Sus libros en línea, artículos, blog y página de artista se encuentran reunidos en: https://registrodeescritores.com.ar/pro.../soledad-gonzalez/
Sobre los contenidos
El ritmo como dinamizador de la acción dramática: lectura de El malentendido (1944) de Camus.
Contrastes y tensiones: acción, actos de habla e implícitos conversacionales.
Figuras poéticas en el habla de los personajes: desvíos, digresiones, desbordes y habla solitaria.
Devenires formales desde 1980: absurdo, habla dislocada, trance del actor e hibridaciones contemporáneas.
Categorías de Michel Vinaver (1983): Obra máquina vs. Obra paisaje; Teatro del cotidiano vs. Teatro del ceremonial.
Perspectiva vincular: personajes, conflictos y territorios como reflejo de procesos amplios.
Ejercicio práctico de escritura inspirado en el ritmo y los contrastes.
Espacio de diálogo y preguntas como cierre de la experiencia.
Otros cursos que te pueden interesar
15 claves para pensar un proyecto escénico desde la producción
¿Tenés un proyecto escénico en mente? Aprendé a planearlo desde el por qué hasta el cuánto cuesta. ¡65 min. que allanarán el camino!
con Gustavo Schraier (Argentina)
Empezá hoy
65 minutos de video tutorías
El arte del gag
Descubrí los secretos del humor físico con el gran Maestro Hernán Gené. 60 minutos de pura magia desmontada para que la conozcas paso a paso. ¡Mejorá hoy tu clown!
con Hernán Gené (España)
Empezá hoy
60 minutos de video tutorías
Radioteatro en el escenario
Aprendé a crear y actuar radioteatro en escena. Técnicas vocales, guión, puesta y creatividad sonora con Norma Peña. Curso online con foro y recursos.
con Norma Peña (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente
Filosofía y artes escénicas: la risa es cosa seria
La risa como acto filosófico y teatral. Descubrí cómo el humor y la sátira cuestionan normas, poder y sociedad desde la escena y la reflexión crítica.
con Horacio Banega (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente
Dramaturgias del asombro: estupidez y emancipación
Encontrá nuevas formas de decir: escribí teatro desde la estupidez, la ignorancia y el asombro. Un taller para desarmar el punto de vista autoral dominante.
con Leonor Courtoisie (Uruguay)
9 de octubre al 27 de noviembre
Jueves de 13 a 15
Estética de la liberación
Descubrí cómo el arte latinoamericano resiste al neoliberalismo. Análisis crítico, pensamiento decolonial y estética de la liberación en clave contemporánea.
con Lola Proaño (Argentina)
3 de julio al 21 de agosto
Jueves de 11 a 13