Dramaturgia de la dirección escénica
a distancia · 1a edición · 18 años de cursos a distancia
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Sobre el curso
Este curso propone entrenar de manera práctica la sensibilidad teatral desde el punto de vista de la persona que dirige. Está orientado a que lxs participantes puedan incorporar herramientas de dirección escénica para crear mundos teatrales vitales y potentes en sus obras. Trabajaremos sobre la construcción de hipótesis de representación y creación de espacios escénicos como canchas de juego, partiendo de textos dramáticos y/o literarios, para potenciar la tarea creadora de la dirección escénica.
8 encuentros sincrónicos vía plataforma online, garantizando un intercambio fluido y un trabajo grupal cohesionado.
Destinatarixs: Dirigido a directorxs en formación, actuantes, dramaturgxs, artistas escénicos y pensadores de la teatralidad, con interés en profundizar y problematizar su mirada desde el lugar de la creación total.
Lorena Ballestrero (Argentina)
Lorena Ballestrero (Buenos Aires, 1981) es una reconocida directora teatral, intérprete y docente. Participó en numerosos espectáculos y experiencias performáticas, destacándose por su innovadora visión y su capacidad para fusionar la tradición con la experimentación. Entre sus trabajos más destacados están "Una casa de muñecas" de Ibsen (Sala Principal del Centro Cultural 25 de Mayo), "Se fue con su padre" de Luis Loyola Cano (Teatro San Martín - CTBA), "Perdedores hermosos" (Teatro Nacional Cervantes), “Silvina Ocampo: el etcétera de la familia” (Casa Victoria Ocampo, FNA); "Las mutaciones" de Valeria Correa (Teatro Del Abasto) y "Baby" de Susan Sontag (ElKafka). Es miembro fundadora de APDEA y ha recibido la Beca a la Creación del Fondo Nacional de las Artes en 2016 y en 2021. Desde hace más de diez años es docente de teatro, fue convocada a participar en diversos Congresos y Ciclos sobre la Creación Escénica y sobre la Dirección Teatral. Es profesora en la Escuela Municipal de Arte Dramático de CABA (Tecnicaturas en Puesta en Escena, Formación del Actor/Actriz y Escenografía); en la Lic. en Dirección Escénica (Depto. de Artes Dramáticas, UNA) y en la Lic. en Dirección y Producción de Contenidos Audiovisuales (titular de la materia Dirección Actoral en la Universidad de Belgrano); además de ofrecer talleres y seminarios especiales en diversos ámbitos.
Sobre los contenidos
El recorrido articulará reflexión teórica y ejercitación práctica sobre:
- Los fundamentos: Situación dramática, tiempo-espacio escénico, presente vivo, contrato ficcional. De la anécdota al sistema.
- La cancha de juego y sus habitantes: Composición espacial como campo de fuerzas. El cuerpo de quién actúa como creación poética. La dirección actoral como afinación de presencias.
- Lectura y transposición: Leer a través y más allá del texto literario o dramático. Traducir palabra en imagen, ritmo, situación. La elección del material como primer acto de dirección.
- Estrategias de montaje: Herramientas de la performance, lo visual y lo sonoro. Diseñar sistemas de relaciones coherentes que amplifiquen el sentido y profundicen el diálogo con el público.
- La mirada política: La singularidad de la perspectiva directorial. La construcción del mundo de la obra como gesto ético y estético. El teatro como espacio de pensamiento crítico.
- Lo colaborativo y lo colectivo: El equipo de dirección como órgano sensorial y crítico. El hecho teatral como acontecimiento dialógico con un público.
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