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Está dirigido a payasos y payasas, actores y actrices, estudiantes de teatro, directores y directoras, dramaturgos y dramaturgas, con o sin experiencia en el mundo del clown.
No se necesita experiencia específica previa.
Durante este taller daremos a los alumnos y alumnas participantes claves técnicas sobre dramaturgia, que les ayudarán desarrollar la creación de números y espectáculos de clown.
Todos los ejercicios prácticos tendrán su correspondencia con la teoría, y cuentan con gran cantidad de material audiovisual y teórico de referencia, que los alumnos contrastarán con su práctica.
Reconocido maestro, actor, investigador y director de teatro. Uno de los mayores referentes de teatro físico en Europa y América Latina.
En 1985 dirigió la obra Arturo, su primera pieza, dando pie a una prolífica carrera que se extiende a lo largo de varias décadas. Ha dirigido y estrenado obras en los principales teatros de España, como el Centro Dramático Nacional o el Teatro de la Abadía, de Madrid. Su montaje Pericles, príncipe de tiro, de William Shakespeare (2019), fue estrenado en el Festival de Teatro Clásico de Mérida ante más de 8000 espectadores.
Sus últimas creaciones giran alrededor de textos de William Shakespeare: AKA Hamlet (2022); Shakespeare y yo (2023); Tsunami (2024).
Primer bloque: Nociones generales.
1.
Estructura dramática.
La acción: una herramienta fundamental.
Conflicto.
Personaje y actor.
El clown como personaje, características generales.
Clown y teatro.
Filosofía del teatro, aspectos generales del hecho teatral.
La naturaleza de lo cómico.
La risa.
2.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
Suspensión de la incredulidad.
El clown y la comedia del arte.
La cultura del incidente.
Análisis de “Arlequín, Servidor de dos patrones”, de Carlo Goldoni.
Equilibrio inicial y desequilibrio.
Incidente desencadenante.
Episodio dramático y divisiones (actos, escenas, situaciones).
Segundo bloque: Aspectos fundamentales de una dramaturgia para clowns.
3.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
Análisis de “El avaro”, de Moliere.
Ironía dramática.
Ironía dramática difusa.
4.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
Promesa dramática.
Gags.
Gags de repetición.
Tempo y ritmo.
Trama.
Unidad de tiempo, espacio y acción.
Tercer bloque: Creación de un número de clown.
5.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
Crescendo.
Suspense.
Clímax y anticlímax.
6.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
Número o espectáculo de clown. Diferencias esenciales.
La construcción de un número de clown.
Personaje – objetivo – obstáculo.
Cuarto bloque: Cierre.
7.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
La construcción de un espectáculo de clown.
8.
Dudas y preguntas.
Revisión de trabajos pendientes y ejercicios.
El clown y las nuevas dramaturgias.
Cierre.
Creá números y espectáculos de clown. Técnicas de dramaturgia, teoría y práctica para actores, actrices y estudiantes de teatro de todos los niveles.
con Hernán Gené (España)
3 al 26 de noviembre
Lunes y miércoles de 11 a 13
Llevá tu espectáculo más allá de sus fronteras. Descubrí cómo planificar giras, gestionar proyectos teatrales y expandir tu público en Argentina y el exterior.
con Leila Barenboim (Argentina), Ana Groch (Argentina)
6 de junio al 22 de agosto
Viernes de 11 a 13
Se trabajará en base a tres ejes fundamentales: la presencia, el silencio y el sentido. Destinado a tode aquel que resuene con la propuesta.
con Paula Requeijo (Argentina)
28 de agosto al 16 de octubre
Jueves de 19 a 21
Laboratorio de escritura teatral que cruza ciencia ficción, filosofía y política internacional. Dramaturgia irreverente, humor crítico y estructuras en tensión.
con Santiago Sanguinetti (Uruguay)
6 de junio al 11 de julio
Viernes de 15 a 17
Aprendé a transformar textos narrativos en obras teatrales explorando dramaturgia, actuación, ritmo y espacio escénico.
con Alejandro Tantanián (Argentina)
A demanda
60 minutos de video tutorías
Aprendé a crear y actuar radioteatro en escena. Técnicas vocales, guión, puesta y creatividad sonora con Norma Peña. Curso online con foro y recursos.
con Norma Peña (Argentina)
Julio y agosto
A definir próximamente