Lengua de señas y escena

Sobre este curso a distancia

Introducción a la poética de una escena un teatro visual accesible. Dirigido a creadores, artistas, docentes y estudiantes avanzados de disciplinas escénicas y con el idioma español como primera lengua.

No se requiere conocimientos de lengua de señas.

“La poesía de los cuerpos que anida en los márgenes. No es falta, es diferencia, diversidad creadora que tiene algo para ofrecer al campo simbólico y escénico”.

Modalidad teórico-práctica. Se sugiere una bibliografía. Se requiere ropa cómoda y un pequeño espacio frente a la pantalla para los ejercicios, en lo posible con buena iluminación.

Un espacio para conocer las particularidades de la escena visual con lengua de señas y el trabajo con actrices y actores señantes, sordos y oyentes, tanto en ámbitos pedagógicos como en instancias de producción artística. Cómo es esta lengua, cómo está estructurada, cómo “escucha” la escena el hablante de una lengua visual, gestual y tridimensional. Los aportes posibles para la escena en general.

Si bien cada país tiene su lengua de señas, este seminario-taller propone un abordaje transversal de su modalidad y arquitectura visual y gestual.

Objetivos

• Indagar en procedimientos y estrategias para diseñar acciones escénicas accesibles. Las artes visuales, la poesía y el ritmo de la música visual como rutas de acceso.
• Conocer y entrenar los parámetros formacionales y los elementos motores y expresivos propios de las lenguas de señas, su cualidad proxémica familiar al lenguaje escénico.
• Poner en diálogo formas de accesibilidad visual integral en términos pedagógicos, artísticos y escénicos.
• Acercar el mundo de las lenguas de señas y las personas sordas al universo de la escena.

Finalizado el curso, se entregarán certificados de asistencia a todas las personas que hayan realizado el trabajo final y al menos uno de los dos ejercicios solicitados durante la cursada.